В Доме культуры на улице Кирпичной в М вчера вечером неожиданно собрался полный зал — на сцене местная труппа представила премьеру камерного спектакля по пьесе Островского. Билеты стоили от 300 до 600 рублей, но касса закрылась за час до начала: людей, судя по разговорам в фойе, привлекло именно «живое» исполнение, уставшее соревноваться с экранами и стримингами. Несколько зрителей вслух сравнивали интонации актрисы, играющей главную роль, с манерой Алисы Фрейндлих — без попыток копировать, но с тем самым аккуратным юмором в репликах, который старшее поколение помнит по телеспектаклям.
В антракте зрители устроили неформальный социологический опрос сами себе: одни жаловались, что привыкли смотреть классику «по подписке», другие, наоборот, говорили, что устали от одинаковых сериалов и хотят видеть людей, которые ошибаются в тексте и тут же выкручиваются. Режиссёр признался, что репетиции строил именно вокруг разговоров с труппой о старых записях, в том числе с Фрейндлих: «Не копировать, а понять, как удерживать внимание без крика и спецэффектов». В зале при этом сидели не только постоянные «абоненты» культурной жизни района, но и вполне обычные соседи, пришедшие после работы в пуховиках и с пакетами из супермаркета.
Для города это медленное, но показательное движение: маленькие сцены начинают отвоёвывать аудиторию у экранов не новыми технологиями, а вполне «дедовским» способом — живым взглядом и голосом на расстоянии десяти метров. Если ещё вчера классика ассоциировалась с чёрно-белыми записями и неприкасаемыми именами вроде Алисы Фрейндлих, то сейчас она оказывается рядом, в зале на двести мест, где актёров можно встретить потом в очереди в аптеку. И чем чаще такие вечера случаются в М, тем меньше разницы между «большой культурой» и обычной жизнью во дворе.
Будьте в курсе